Metodes un padomi

Darbs no grisaille

Darbs no grisaille


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Darbs no grisaille
Autors Skots E. Bartners

Šis ir fragments no Ričarda Stulla raksta par Skotu E. Bartneru ar nosaukumu “Pārpasaulīgā tehnika”. Tas ieskrēja iekšā Žurnāls2014. gada janvāra / februāra izdevums. Noklikšķiniet šeit, lai abonētu!

Es gleznoju Aidas portrets (skatiet to manā vietnē www.bartner.nl) 2011. gadā. Tad 2012. gadā es izveidoju šo soli pa solim sava procesa demonstrāciju, pamatojoties uz šīs gleznas attēlu.

1. Ieskats un izklāsts: Es savai virsmai izmantoju beļģu portreta veļu, kas piestiprināta uz paneļa, kas man deva labāko no divām pasaulēm: veļas zobu un paneļa izturību. Krāsa mana primatura (tonējošais slānis), ko apzīmē Munsell krāsu sistēma, bija 5YR6 / 2. (Lai skatītu tiešsaistes rakstu par Munsell krāsu sistēmu, noklikšķiniet šeit.) Pēc tam es sāku sava objekta piespiedu noņemšanu ar kontūru, kas uzvilkts Zecchi Vandyke brūnā krāsā, siltā brūnā krāsā, kas labi izskatījās kopā ar primatura. Man ir vispārīgs noteikums: Glabājiet gleznu labi, lai tā būtu redzama katrā posmā. Tādā veidā jūs esat vairāk motivēts atgriezties pie tā.

.

2. Modelēšanas un sejas plaknes: Es turpināju parakstīšanu. Brūns Zecchi Vandyke ļāva man labi parādīt modelēšanu un tādējādi palīdzēja man saprast subjekta sejas plaknes. Zīmējuma stiprināšanai izmantoju nedaudz Old Holland Vandyke brūnu.

.

3. Grisaille augstākā vērtība: Izmantojot pārslu un titāna balto kombināciju, es sāku grisaille zemgleznošanu. Fona vērtība un silti brūns pasvītrojums baltajam deva izteiktu spilgtumu, ko es centos saglabāt visā gleznā. Es vienmēr strādāju no visaugstākās vērtības, parasti pieres, līdz galam pārējo seju. Tādējādi katra vērtība ir saistīta ar pieri. Fokusa punkts šajā gabalā būs objekta kreisā acs.

.

4. Pirmā grisaille caurlaide: Es biju progresējis, bet man patiešām vajadzēja izveidot zemgleznu (grisaille); Pretējā gadījumā, uzklājot krāsu, tas kļūs pārāk pelēcīgs un tumšs. Tāda ir situācija, ar kuru es negribēju saskarties. Izmantojot šo paņēmienu, ir vieglāk kļūt tumšākam nekā gaišākam.

.

5. Krāsas “sarkt”: Es atturējos no lukturi un tumšu akcentu ievietošanas. Pirmkārt, es gribēju, lai forma būtu pareiza. Bija vēlams nolaist vaigu sārtumu pirms mīkstuma krāsas pievienošanas, jo šī krāsa reaģēs ar caurspīdīgajiem miesas krāsas slāņiem veidā, kas nav sasniedzams ar tiešāku krāsošanas metodi.

.

6. Gatavā grilē: Šeit jūs redzat pabeigto grisaille. Es centos to izveidot tā, lai pelēkās zonas nebūtu pārāk pamanāmas. Es arī subjekta matiem pievienoju krāsu slāni. Es neesmu mākslinieks ar tumšu fonu, tāpēc paliku pie fona vērtības 5 vai 6 (Munsella skala).

.

7. Fona hroms un flestons: Pirms darba ar miesas akmeni man bija jārisina fona hroma. Fons ar augstu hroma līmeni var padarīt miesu izmazgātu; neitrāls pelēks fons var izskatīties kā automātisks gruntējums. Es parasti cenšos iegūt hromu no / 2 līdz / 3 (Munsell skala), kā es to darīju šeit. Pēc tam, kad grisaille bija pilnīgi sausa, es uzklāju pirmo mīkstuma slāni vai plīvuru. Šis slānis sastāvēja no sadedzinātas siennas, kobalta zilās un pastāvīgās sarkanās krāsas maisījuma. Mana barotne bija Rublev Oleogel un Džeimsa C. Grīsa sagatavoto dzintara sveķu kombinācija, kas nesatur šķīdinātājus. Kamēr šis slānis vēl bija mitrs, es sajaucu līdzīgas nokrāsas necaurspīdīgu mīkstumu un strādāju pie vērtību pāreju izlīdzināšanas.

.

8. Mīkstuma otrais slānis: Šeit jūs redzat manu otro fleshtones krāsu caurlaidi. Šīs krāsas caurlaides tiek sauktas par “plīvuru”, nevis par “stiklojumu”, jo mani maisījumi satur nelielu daudzumu baltas pārslas, kas padara tos puscaurspīdīgus. Šis paņēmiens liek portretam šķist tieši uzkrāsotam (bez zemgleznas vai glazūrām), taču puscaurspīdīgie slāņi ir skaistāki un dod spēcīgu struktūras un formas izjūtu.

.

9. Krāsas un krokas: Es ātri bloķēju pārējo gleznu, lai iegūtu idejas par krāsām, kuras es pielāgoju pēdējiem pieskārieniem. Es pretojos, lai traks ar krokām un rakstiem; viņiem nekad nevajadzētu pievērst lielāku uzmanību nekā galva.

.

10. Noslēguma tonālie pieskārieni: Par pēdējo fāzi Aidas portrets (Pētījums) (eļļa, 15¾x12), es strādāju ar vērtībām (gaismu un ēnu), lai vēl vairāk uzsvērtu galvas formu. Uz sejas uzklāju caurspīdīgu glazūru, piešķirot miesai smalkas variācijas pretstatā maskējošam izskatam. Es arī mainīju pagrieziena signālu lukturu stāvokli acīs no pulksten 11 līdz 2, padarot objektu saistošāku. Nelielas izmaiņas rada lielu atšķirību.

Pelēki toņi portreta jaudai

Izpētiet grisaille visās tās pelēkajās nokrāsās un šajā video demonstrācijā izmantojiet portretu spēku.


Skatīties video: No mazpilsētas uz darbu Rīgā (Jūnijs 2022).


Komentāri:

  1. Montgomery

    very good piece

  2. Dallon

    Jā, es noteikti esmu apmierināts ar jums

  3. Alson

    Yeah ... Debatable enough, I would argue with the author ...

  4. Ortzi

    Es varu ieteikt apmeklēt jums vietni ar lielu informāciju par tēmu, kas ir interesanta.

  5. Radclyf

    Pavisam nekas.



Uzrakstiet ziņojumu