Mākslas vēsture

Iedzer! Mākslas vēstures pārtikas svētki

Iedzer! Mākslas vēstures pārtikas svētki


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Krāšņa, savādi un dažreiz arī groteski mākslas darbi mākslinieka kukurūzā ar ēdamiem priekšmetiem

Ļaujiet svētkiem sākties. Tā kā daudzi no mums gatavojas šai svētku, ballīšu un jautrības sezonai vai jau ir tās vidū, mēs nolēmām mieloties ar acīm, vispirms ar pilnīgi iedzimtu un cienīgu mākslas vēstures ēdienu svētku vitrīnu! Tas ir mākslinieka rupors, krāšņs, dīvains un reizēm mazliet rupjš mākslas darbs ar ēdamiem materiāliem.

Solo svētki

Annibale Carracci’s Pupu ēdājs ir rupja un drūma rakstura attēlojums, kas sēž pie sirsnīgas maltītes. Ar skatienu, kas vērsts tieši uz āru, pastāv netieša cerība, ka jūs, skatītājs, koplietojat viņa vietu un pusdienu stundu, iespējams, pie galda visā ceļa garumā.

Kartupeļu ēdāji

Tumšs un rupjš vakariņš no postimpresionista Vinsenta Van Goga, Kartupeļu ēdāji atšķirībā no gleznotāja krāsainajiem ainavu meistardarbiem. Mākslinieks pievērsās zemnieku nabadzībai un realitātei pie galda. Vēstule Van Gogs apraksta:

“Redzi, es tiešām esmu gribējis to pagatavot, lai cilvēkiem rastos priekšstats, ka šie ļaudis, kuri kartupeļus ēd pēc mazās lampiņas, paši ar šīm rokām ir nolīdzinājuši zemi, ko viņi liek traukā, un tāpēc tas runā par roku darbu un - ka viņi tādējādi ir godīgi nopelnījuši savu ēdienu. Es gribēju, lai tas dod priekšstatu par pilnīgi atšķirīgu dzīves veidu nekā mūsu - civilizētu cilvēku. Tāpēc es noteikti nevēlos, lai visi to tikai apbrīno vai apstiprina, nezinot, kāpēc. ”

Ēd tāpat kā ēģiptietis

Ēģiptes hieroglifi attēlo lauksaimniecību vissenākajā senatnē. Pārtika bija galvenā kapa rotājumu sastāvdaļa, jo kurš gan vēlas pakavēties pēc dzīves? Vienā kapa vietā ir pāris, kas strādā stādīšanas un ražas novākšanas laikā. Citās gleznās redzami skaitļi līdzīgos zemkopības brīžos. Vēl citi attēlo kalpus, kuri apstrādā ar zivju, augļu un medījumu šķīvjiem.

Izrādās, ka graudi, neraugoties uz pretējo mākslu, sastādīja lielāko daļu Ēģiptes uztura no 3500. gada pirms mūsu ēras līdz 600. gadam ar mazu gaļu un pārsteidzoši mazām zivīm, ņemot vērā arī Nīlu.

Citā senā gleznā no tuvējās Indus upes ielejas redzama sievietes figūra, kas bauda (iespējams) kāda cita darba augļus, kad viņa pieņem dzērienu no stāvoša pavadoņa.

Svētie svētki

Blāvais garastāvokļa apgaismojums gandrīz aizēno Karavadžo 1601. gada gleznas, kas attēlo Vakarēdienu Emmausā, darbību. Centrālā Kristus figūra tikko nechalantiski ir atklājusi sevi saviem pusdienu sekotājiem, un viņi - izstiepušies rokas, lien ārā no krēsliem - sāk ķēms. Tas nozīmē piecelties no mākslinieka uzmanīgi uzstādīta galda.

Ievērojiet, kā Karavadžo pastiprina šī brīža dramaturģiju (un parāda savas prasmes), priekšplānā novietojot augļu grozu virs galda malas.

Pēdējie vakarēdieni

Kā viens no spilgtākajiem Rietumu kristietības stāstiem, Pēdējais vakarēdiens visu gadu ir ticis demonstrēts simtiem mākslas darbu. Parastās tēmas vizuālās iezīmes ir Kristus tabulas centrā, kuru ieskauj viņa apustuļi, bet pat tas var mainīties, izmantojot daudz mākslinieciskās licences, kas tiek izmantotas par labu.

Ar flīzēm

Agrīnās kristiešu mozaīkas, piemēram, Ravennā, Itālijā, rāda Pēdējās vakariņas, kas neatrodas noteiktā vietā. Aina vienkārši tiek norobežota ar dekoratīvu apmali ap darbību. Kristus neatrodas centrā, bet gan kreisajā malā, tiek akcentēts ar haizivs ar rotājumu un rotāts zilā drapējumā.

Acīmredzot mērogs un perspektīva bija detaļas, kuras mākslinieki joprojām strādāja pie AKA wow, tā ir liela zivs. Bet, tā kā tie tika izgatavoti 6. gadsimtā pirms mūsu ēras, mēs nedaudz samazinām šo mākslinieku tesserae māksliniekus.

Ar variācijām

Mākslinieki, piemēram, Andrea del Castagno, kurš gleznoja savu Vakarēdienu 1447. gadā, un Domenico Ghirlandaio, kurš to darīja pēc trīsdesmit gadiem vēlāk, 1479. gadā, abi novietoja Kristu skatītāja pusē pie Bībeles pusdienu galda, lai arī viņi mainīja, ar kādu pozīciju Kristus saskaras.

Šī vizuālā trope nenoteica vēsturiskas tendences. Tomēr šajos altārpākos ir daudz ko atzīmēt, ieskaitot to, kā parādās trippy del Castagno marmora paneļu foni, un rodas jautājums, ko Ghirlandaio domāja, iekļaujot visus šos savādi milzīgos putnus sava Pēdējā mielasta fona arkās.

Standartu noteikšana

Tieši Leonardo da Vinci Pēdējā vakarēdiena renesanses versija patiešām noteica standartu, runājot par vēsturisko ikonogrāfiju un tēmas noformējumu. Viņš bija vienīgais Ninja Bruņurupucis, kurš gleznoja Pēdējā vakarēdiena gleznu, kas saglabājusies līdz mūsdienām. Mikelandželo, Donatello un Rafaels nav viņu vārdu. Leo vizuālā valoda ietekmētu mākslinieku paaudzes un daudz 21. gadsimta mēmu.

Un tas noteikti nav Pēdējais vakarēdiens?!

Veronese nāca gandrīz gadsimtu pēc Leonardo. Viņš noteikti pārsniedza ante, kad bija runa par ražošanas vērtību. Viņa pēdējais vakariņš parādās daudz krāšņākā vidē nekā Leonardo, un tajā bija arī daudz ekstru ... kurš inkvizīcijas laikā viņu gandrīz pamudināja uz ķecerību.

Yup, Veronese “bufoni, iereibušie vācieši, punduri un citas šādas skrupulācijas” kopā ar apustuļiem, kas grebj jēru (tas būtu Svētais Pēteris) un zobu savākšanu ar dakšām, ierēdņi asi kritizēja un apšaubīja.

Mainiet to uz augšu ... ātri

Tomēr Veronese izrādījās diezgan šarnīra meistare. Viņš vienkārši izdarīja dažus pielāgojumus gleznai un apgalvoja, ka Pēdējie vakarēdieni vispār nebija pēdējie vakarēdieni. Nē, tas ir svētku attēlojums Levija mājā. Pavisam atšķirīgi, tiesneši. Pārāk atšķirīgi. Priekšmets slēgts. Mākslinieka kakls, saglabāts.

Uz jūsu sejas ir skvošs

Džuzepe Arcimboldo, kuras vārdu šis rakstnieks vienmēr jauc ar saltimboku (tomēr norāda, ka tāpēc, ka tas ir ēdiens?), Gleznoja cilvēku portretus kā ēdienu. Uzacu komplekts kļūst par kviešu šķipsnām. Tur ir gurķis degunam. Zivju astes pilda kazas pienākumu. Jūs iegūstat gastronomisko ainu.

Pārtikas fetišists, nedaudz nelīdzsvarots vai vienkārši gleznojošs, par ko bija viņa 16. gadsimta itāļu publika? Pēc lielākās daļas zinātnieku domām, visticamāk, tā ir pēdējā. Renesanses laikmetā mīlēja mīklas, mīklas un dīvainos, un Arcimboldo gleznas ir ēdamais kopums no visiem trim.

Visskaistākais no visiem

Runājot par gleznām, kas patiešām iesaista ēdienus “svētkos”, mums jāskatās tikai uz vienu vietu: Nīderlandes Republiku. Holandiešu gleznotāji Antverpenē 1640. gados izstrādāja pronkstilleven klusās dabas stilu, kas holandiešu valodā runā par Hellas ēdienu svētkiem. Varbūt arī burtiski tulkots kā ārišķīga, grezna vai grezna klusā daba.

Svētki

Ievadiet omārus, gaļas pīrāgus, vistiņas un zivis, austeres, kvēlojošu augļu kaudzes, krāšņus ābolus un ale tankardus, kā arī citrona mizas apdullināšanas cirtas. Ievadiet ēdienu, trauku, mirdzošā stikla, galda iestatījumu un bagātīgās drapējumu daudzveidību.

Ievadiet ne tik ikdienas pārpilnību, kā to prātos iekļāvuši desmitiem flāmu mākslinieku ar visdažādākajiem ēdieniem, ieskaitot Fransu Snydersu, Adriaen van Utrecht, Jan Davidsz. de Heems, Nicolaes van Verendael, Alexander Coosemans, Carstian Luyckx, Jasper Geeraards, Peter Willebeeck, Abraham van Beyeren, Willem Kalf, Osias Beert un Cornelis Norbertus Gijsbrechts.

Ēd un mācies

Izrunas par balsi ir ne tikai ēšanas ekstravagance. Stāstam ir morāle. Tas nozīmē kaut ko tādu: “jūs nekad neaizpildīsit šo caurumu savā dzīvē neatkarīgi no tā, cik daudz jūs pats to piebāzt”.

To, iespējams, varētu izteikt nedaudz daiļrunīgāk, runājot par augsto vanitas gleznu žanru, kurā attēlotie tukšie vai apgāztie brilles runā ar brīvajām sajūtām iekšpusē, ko var apmierināt tikai mērenība un mērenība, nevis bagātības parādīšana. Acīmredzamās izplatības, kuras jūs redzat, kalpo kā brīdinājums, lai jūsu dzīve netiktu kalpota materiālām lietām… neskatoties uz visu materiālo lietu iekļaušanu.

Pronkstillevens ar dīvaino pusi

Bet ļaujiet māksliniekiem nedaudz aiziet no sliedēm ar tēmu. Tātad, sākot no izdomātām uzkodām un lielbrūnu ēšanas, mēs ejam uz:

Pārtikas svētki, menagerie izdevums! Arī ew… kurš ēst pāvus?!

Pārtikas svētki, dīvaino mājdzīvnieku izdevums! Arī ew… kāpēc tavs suns ir mazāks par omāru uz galda?!

Ēdienu mielasts, izdevums "tītari kopā!" Arī ew… kāpēc jūs salikāt tītaru atkal kopā un nolikt to uz galda virs viņa paša izgatavotajām pīrādziņiem ?! Mēs zinām Jonathan Rhys Meyers, kā Henrijs VIII to izdarīja gulbja versijā Tjūdori (super bagāžas klips, ja vēlaties redzēt pats), un mums joprojām ir vienalga.

Pārtikas svētki, pērtiķu, kam nepieciešams ēst, redakcija! Arī yay… pērtiķiem, kuriem ir nepieciešams ēst, izdevums? Vai jūs zinājāt, ka ir vesels gleznošanas žanrs, ko sauc par dziedātāju un kas veltīts pērtiķu attēlošanai, kuri ir saģērbti, un dara cilvēku lietas ... piemēram, rīko ballītes un mielojas? Holandietis Nicolaes van Verendael izveidoja vairākus, ieskaitot vienu, kuru jūs redzat šeit.

Miesnieks un maiznieks

Mazāk skatoties uz manu blingu un vairāk vīriešu un sieviešu darbā, ir vairāki holandiešu meistardarbi, kas rāda uz ēdienu vēsturisko “pirmapstrādi”. Tas ietver tirgus kiosku un miesnieku un pārtikas preču tirgotāju attēlojumus, kas gatavo savus izstrādājumus.

Raid pieliekamais

Arī spāņiem ir spēcīgs ēdienu mākslas žanrs, kas datēts ar 1600. gadiem. Bodegón tradīcija sasniedza lielus panākumus ar tādiem baroka gleznotājiem kā Velazquez, Juan Sanchez Cotan, Zurbaran un Luis Melendez. Tas ietver klusās dabas gleznas, kurās attēloti virtuves priekšmeti, kā arī ēdiens un dzērieni, kas atrodami pieliekamajos vai vīna pagrabos, no kurienes arī šis termins ir iegūts.

Pretstatā holandiešu tradīcijām bodegóns tiek pasniegts vienkārši, gandrīz precīzi. Tas attiecas uz ikdienu, nevis izņēmumu. Banketu galds nav noteikts. Šīs drūmās “maltītes” tiek izliktas rezerves koka blokos vai akmens plauktos. Šis ir pavāra sagatavotais galds, kurā dzīvnieki gaida ādu, bet svaigi augļi un dārzeņi.

Bet vanitas pavediens savieno šos divus klusās dabas žanrus kopā, holandieši brīdinot pārmērību un spāņi, atsaucoties uz nelielajiem vai liesajiem laikiem, kad iekšējā ticība un izturība ir smagi jāpaceļ.

Nevar noliegt to, ka bodegón ir sirreāls, un to bieži izskata ēnas un izvieto savdabīgās vietās, bet tas tikai padara tos vēl ievērojamākus.

Ēdīsim!

Diego Velazquez vibrē ar bodegon tradīciju uz vairākiem audekliem, ieskaitot Veca sieviete, kas cep olas un Pusdienas. Kaut arī vibrācijas ir dažādos spektra galos. Pēdējā glezna ir augšup, bet iepriekšējā - lejā. Bet ēdiens ir lieta, kas viņus vieno.

Pilnīgs dārza dārza veltes

No nedaudziem līdz groziņam pēcimpresionists Pols Cezanne vienādās daudzajās klusās dabas gleznās daudzos veidos demonstrēja ābolus un apelsīnus. Želejas izstrādātāja sapnis - Cezanne augļu audekli arī saista divus mākslas usismus (impresionisms un kubisms) ar to bieži traucējošo skatījumu un uzsvaru uz plaknēm.

Kūka, kūka un vēl kūka… Arī pīrāgs

Gandrīz piecdesmit gadu laikā Wayne Thiebaud ir izvēlējies ēdienu kā glezniecības priekšmetu. Protams, ne tikai viņa priekšmets, bet kūkas, pīrāgi, gumballs, karstmaizes un saldējuma konusi dod žēlastību vairāk nekā vairāki no viņa spilgti krāsainajiem audekliem.

Kompozīcijas lielākoties atbalsojas kārtīgās pārtikas letes vai montāžas līnijas rindās, iespējams, ka tas atgādina Tiebaud pusaudžu pieredzi, strādājot Mile High un Red Hot, Longbīčas (Kalifornijas) kafejnīca 30. gados.

Nerātns ēdiens

Vai Kokvilnas gleznotāja karjera ir saistīta ar pārtikas alkas izmantošanu. Viņa darbi attēlo cupcakes, konfekšu un kūstošā saldējuma un kokvilnas konfekšu debesis. Viņš paaugstina seksīgo koeficientu, dažkārt iekļaujot plikas un daļēji plikas figūras, ieskaitot tādas slavenības kā Ketija Perija, kas sarūgtina un lamājas savās konfekšu zemēs vai rotā pašas lipīgās pārtikas preces.

Gaļas prieks

Carolee Schneemann 1964. gada izrāde “Meat Joy” piedāvāja horeogrāfētu deju, nekaunīgi apdarinātus vīriešu un sieviešu dalībniekus, daudz grumbu, ķermeņa krāsas un neapstrādātas gaļas. Šneemanns, vadošais feministu mākslinieks, kurš pazīstams ar saviem provokatīvajiem, nedaudz brutālajiem darbiem, veica moderno meistardarbu Londonā un Ņujorkā, lai satrauktu auditoriju.

Konservu brauciens

Endijs Vorhols šos 32 atsevišķos audeklus pirmo reizi prezentēja 1962. gadā, liekot darbus blakus, it kā tie būtu īstas zupas kannas pārtikas preču veikala plauktos. Katrs audekls attēlo atšķirīgu Kempbela zupas garšu, kuru Vorhols ar rokām apgleznoja un ar zīmogu ar roku uz masveidā ražotu reklāmu mākslinieks iedvesmoja.

Ļaunprātīgas konfektes

Stūros, ap kolonnām, kāpņu telpās - Fēliksa Gonzalesa-Torresa neparakstītie konfekšu priekšnesumi-cum-maināmas-skulptūru gabali ir novietoti pazemīgā vidē daudzos muzeju stāvos visā pasaulē. Instalāciju apmeklētāji tiek aicināti nofotografēt kādu darbu… un pārējais ir atkarīgs no viņiem. Patērē konfektes. Saglabājiet to mūžīgi. Izmetiet to vai nododiet draugam. Darba pamatā ir tumšās dienās sastopamā AIDS epidēmija, un konfekšu kaudzes samazināšanās atspoguļo tos, kas slimības dēļ ir pazaudēti (vai pamesti).

Saspiediet manu citrusaugļu

Mākslinieks Maikls Pārkers, kurš vislabāk pazīstams ar Kali sauszemes mākslas instalācijām, 2015. gada Juiceworks izstādes apmeklētājus mudināja, lai izspiestu krāšņi sakārtotu citrusaugļu kaudzes, izmantojot desmitiem viņa izgatavotu keramikas instrumentu.

Salāti prezidentam

Māksliniece un salātu aktīviste Jūlija Šermane, emuāra “Salāti prezidentam” autore, 2014. un 2015. gadā izveidoja jumta dārza instalācijas Getty centrā Losandželosā un MoMA PS1 Ņujorkā. Viesmāksliniekiem tika lūgts pagatavot salātus no produktiem, ko Sherman audzēja, kas ietvēra vairāk nekā 50 mantojuma zāles, dārzeņus un ēdamās puķes.

Piepūšamās uzkodas

Neviena pārmērīga ēdiena mielastu mākslas vēstures kārta nebūtu pilnīga bez Grīdas burgers autors Klāss Oldenburgs. Tas ir modernās mākslas izvilkums pārtikā… vai tas būtu modernais ēdiens mākslā? Jūs to nevarat ēst, taču noteikti varētu pāriet uz šo lielizmēra ēdienu. Lai gan risks ir muzejs, kas aizliedz jums visu mūžu. #tradeoffs #worthit


Skatīties video: Preiļu vēstures un lietišķās mākslas muzejam šogad 35 (Jūnijs 2022).


Komentāri:

  1. Vudotaxe

    Protams. Tas bija arī ar mani. Apspriedīsim šo jautājumu. Šeit vai plkst.

  2. Ezequiel

    What is funny phrase

  3. Chas Chunk A

    I can suggest to visit to you a site on which there are many articles on this question.

  4. Doujora

    Es atvainojos, bet, manuprāt, jūs atzīstat kļūdu. Ienāc, mēs apspriedīsimies.

  5. Dustin

    Es apstiprinu. So happens.



Uzrakstiet ziņojumu