Kā sākt

Viss par akvareļu gleznošanu iesācējiem

Viss par akvareļu gleznošanu iesācējiem


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

JMW Turner sarkanais Rigi, akvareļglezna, 1842, 30,5 x 45,8 cm.

Akvareļkrāsošana ir krāsošanas process ar pigmentiem, kas sajaukti ar ūdeni. Bieži vien gleznas virsmas baltā krāsa caurspīd un gleznas spožums tiek izmantots.

Kad mākslinieki pirmo reizi iemācās gleznot akvareļu mākslu, bieži vien klupšanas akmens ir šķidruma plūstamība, jo tas padara krāsu mazāk paredzamu. Veiksmīgi akvareļu mākslinieki zina, kā sabalansēt kontroli un brīvību savā darbā, izmantojot akvareļu krāsošanas paņēmienus, kas rada efektus, kas bieži rodas gandrīz nejauši, nevis ar nolūku.

Akvarelis izmanto tādas akvareļkrāsošanas metodes kā mazgāšana, mitra darbība mitrā un mitrā uz sausas, izcelšana un maskēšana, lai uzsvērtu, un desmitiem citu paņēmienu, lai sasniegtu teksturālos efektus. Bet galvenokārt akvareļglezniecība atgriežas pie pieņēmuma, ka akvareļa nodarbībām un metodēm ir nozīme, bet akvareļmāksliniekam vissvarīgākais ir ļauties un atrast līdzsvaru starp šī gleznošanas līdzekļa kontroli un atbrīvošanu.

Iegādājieties bezmaksas e-grāmatu par akvareļu gleznošanu! BEZMAKSAS un ekskluzīvi Artist Daily eNewsletter abonentiem. Ievadiet savu e-pastu zemāk esošajā lodziņā, lai saņemtu bezmaksas e-grāmatu, kā arī e-jaunumus par padomiem par akvareļu krāsošanu un daudz ko citu!

[fw-capture-inline kampanja = ”RCLP-apstiprinājums-akvarelis” paldies = ”Paldies par lejupielādi!” interese = “Māksla” piedāvājums = ”/ wp-content / uploads / pdfs / PaintWithWatercolors_2016_v2.pdf”]

Soli pa solim akvareļu mākslas stunda

1. POSMS Martina skice viņas akvareļu gleznojumam.

Akvareļu nodarbības bieži tiek novērotas vislabāk, tāpēc Margaret Martin soli pa solim paredzētā akvareļa demonstrācija ir īpaši noderīga mākslas studentiem. Viņas glezna, Lauku dārglietas, ir tā, kurā mākslinieks pievieno figūras savām arhitektūras un ainavas ainām. Martina uzskata, ka tas viņai ļauj labāk novirzīt skatītāja skatienu un dot kustības un dzīves izjūtu savās akvareļu gleznās. 1. POSMS Martins sāk ar daudzu viņas akvareļu mākslas darbu fotoattēlu atsauci, novērtējot fotoattēlus formām un kompozīcijas aspektiem, kas viņa var vilkt no. Lauku dārglietām viņa izvēlējās siltu krāsu paleti un interesei ievietoja figūras gleznā. Viņa izveido skici akvareļgleznai, izmantojot pildspalvas ar flomāsteru, lai novilktu gleznas priekšplānu, vidusceļu un fonu, kā arī identificētu pamata gaismas un tumšās vietas ar vēsi pelēkiem marķieriem.

2. POSMS Martins mazgā debesis un zemi.

2. POSMS Sākot akvareļgleznu, Martins uzzīmēja kompozīciju uz sava akvareļa papīra un pēc tam priekšplānā uzklāja alizarīna sārtināt un Winsor dzelteno krāsu. Kad tas bija nožuvis, akvarelis uz fona uzklāja mitru mitrā veidā Winsor zilo slāni. Mazgāšanas vietas sakrīt netālu no horizonta līnijas, un tālajos kalnos Martins piebilst ar franču ultramarīnu un Vinsora zilo krāsu.

3. Solis. Akvarelis aizpilda fona lapotni, lai tās otu sitieni būtu plaši.

3. POSMS Martins progresē ar akvareļkrāsas palīdzību, vispirms strādājot ar lielu lapotnes laukumu kompozīcijā, izmantojot zilo Winsor zaļo toni un sadedzināto sienna. Apgaismojums meža vidusdaļā tiek veikts ar sadedzinātu umbu, kobalta violetu, Winsor oranžu, sarkanu un dzeltenu krāsu. Akvarelis notur otu sitienus plati un apglezno ap tām vietām, kur skaitļi galu galā nonāktu, atstājot baltas vietas.

4. Solis Figūru malas ir dažādas, un atstarpes peļķēs un putniem virs galvas palielina akvareļu gleznojuma interesi.

4. Solis 4 Tā kā akvareļglezna nāk kopā fonā, Mārtins novirza savu uzmanību uz vidusceļu. Stīgu malas ir izteiksmīgas un izkliedētas, un tām dažreiz ir līdzīga vērtība kā akvareļa fonam. Ēnu zonas ir Winsor dzeltenā, zilā un oranžā krāsā, un perilē violeti. Rezultātā ēnas ir siltas ar papīra balto mirdzumu, lai norādītu uz saules gaismu. Mākslinieks pielika punktu vizuālās vienotības un krāsu harmonijas izjūtas izveidošanai, izmantojot vienādas krāsas visā gleznā. Ņemiet vērā, kā mākslinieks arī uzlaboja gleznu, pievienojot pārdomas peļķē un putnus debesīs, lai iegūtu lielāku vizuālo interesi. Avots: Akvarelis žurnāls, 2008. gada ziema.

Ļaujieties informācijai par akvareļu mākslu

Jim McFarlane akvareļu glezna.

Džims Makfarālens māca akvareļa mākslu no viedokļa, ka vienkāršība ir viss. Savos darbnīcās neatkarīgi no tā, vai viņa studenti attēlo tradicionālu izkārtojumu vai kaut ko no savas iztēles, Makfarlāne uzsver, ka akvareļkrāsas papīra baltā krāsa jāizmanto saules gaismā, un tad visas atlikušās vērtības jāsamazina līdz vienai gaismai, vienai vidum un viens tumšs. "Lai izmantotu ierobežotu skaitu vērtību akvareļkrāsā, ir nepieciešams savstarpēji saistīt līdzīgu vērtību apgabalus, iegūstot lielākas formas un skanīgākas kompozīcijas," viņš saka.

Šīs akvareļu mākslas skices var kļūt par ceļazīmēm uz gala gleznām un faktiski ļauj akvareļu darbnīcas studentiem atslābināties, jo tas palīdz viņiem iemācīties izvairīties no detaļām un tvert lielas formas un vērtības. Vienam akvareļu māksliniekam savā klasē Makfarāne brīdināja: “Jūs esat nokļuvis sīkumos. Kad jūs nolaižat krāsu, es varu pateikt, ka jūs domājat “koks”. Aizmirstiet, kas tas ir, un iegūstiet lielo formu. Jautājums ir, vai jūs varat redzēt koku kā vienkāršu formu un ievietot to pareizajā vērtībā saistība ar pārējo gleznu. ”

Iegādājieties bezmaksas e-grāmatu par akvareļu gleznošanu! BEZMAKSAS un ekskluzīvi Artist Daily eNewsletter abonentiem. Ievadiet savu e-pastu zemāk esošajā lodziņā, lai saņemtu bezmaksas e-grāmatu, kā arī e-jaunumus par padomiem par akvareļu krāsošanu un daudz ko citu!

[fw-capture-inline kampanja = ”RCLP-apstiprinājums-akvarelis” paldies = ”Paldies par lejupielādi!” interese = “Māksla” piedāvājums = ”/ wp-content / uploads / pdfs / PaintWithWatercolors_2016_v2.pdf”]

No tā McFarlane mudina studentus samazināt savu tēlu līdz trim vai četrām vērtību jomām. Tas palīdz akvarelistam izlemt, kura zona - priekšplāns, vidusceļš vai fons - būs gleznas uzmanības centrā. Glezniecības pēdējā posmā Makfarlāne izmanto deviņu vērtību skalu. Vieglākās vērtības laukumam ir mazāka un gaišāka vērtība. Vidējā vērtība apzīmē lielāku un nedaudz tumšāku diapazonu; un tumšā vērtība apzīmē visas vērtības deviņu vērtību skalā un akvareļa papīra balto krāsu. Šis izkārtojums ir īpaši noderīgs akvareļgleznai, jo tas vienkāršo visu vizuālo informāciju, vienlaikus ļaujot māksliniekam mainīt zīmējumu un mainīt gleznas fokusu, ja viņi to izvēlas. Avots: Akvarelis žurnāls, 2011. gada pavasaris.

Akvareļu gleznošanas piederumi

Stīvena Kvellera rudens zilā un zeltainā krāsā, 2005, akvareļglezna un kazeīns, 32 x 44.

Akvareļu mākslinieki vēlas svaigus krāsu pielietojumus ar smalku kontroli ar pietiekami detalizētām detaļām, lai aizklātu stāstījumu par saviem darbiem, vienlaikus novēršot gatavo darbu no liekā darba. Lai to izdarītu, šeit ir dažas akvareļu nodarbības, kas apkopotas no spilgtākajiem un visvieglākajiem akvareļu gleznotājiem biznesā. Mākslinieks Džons Falato uzsver sagatavošanās nozīmi akvareļu krāsošanā, par piemēru izmantojot savu darba zonu. Viņš izklāsta divas paletes, vienu guašu un otru akvareļiem - divus lielus traukus ūdenim un trīs tases mazgāšanai.

Citā plastmasas kausā bija masīvs otu klāsts, sākot no sablenderiem un lieliem vāveres dzīvokļiem līdz sīvas sariem un pūkainām birstēm. Citu piederumu skaitā bija sūkņa izsmidzināšanas pudele, neliels sūklis, salvetes, papīra dvieļi un zīmēšanas tāfele ar Arches akvareļa papīra loksni. Kad, izvēloties sukas, lai izveidotu akvareļa mākslu, jūs vēlaties, lai tai būtu suka ar atsperi, un tā, kas aizturēs daudz krāsu. Lai gludi mazgātu akvareļkrāsas, mērķis ir izveidot krāsas lodītes un pēc iespējas labāk pārvietoties pa objektiem un papīru. Izmantojiet suku, kas ir piemērota izmēram mazgāšanai, kuru vēlaties izveidot, un tā nav zona, kurā ir iespēja izmantot divas otas mazgāšanai - vienu lielām platībām un vienu vietām, kur ir daudz detaļu vai malu.

Mīkstas malas ir rezultāts, strādājot ar mitru akvareļa krāsošanas virsmu. Ja krāsošanas virsma ir nožuvusi, tā ir jāsamitrina, un to var izdarīt ar otu, sūkli vai smidzinātāju. Smidzināšanas pudele bieži ir visefektīvākā, jo tā nepaceļ krāsu no apakšas. Dodoties atpakaļ ar suku, atcerieties, ka mala nav jāpārstrādā. Vienkārši dariet to vienu reizi un ļaujiet zonai nožūt. Krāsas izžūstot, malas turpinās saplūst. Avots: Pielāgots no Jāņa A. Parksa raksta.

Resursi

Bezmaksas e-grāmata: Akvareļu nodarbības par dziļumu un spožumu: 10 mākslinieka ikdienas akvareļu gleznošanas paņēmieni


Skatīties video: Krustpils pilī atklāj Dainas Eglītes gleznu izstādi Vēlreiz atskaties (Jūnijs 2022).


Komentāri:

  1. Paz

    That's for sure, there are no ideals



Uzrakstiet ziņojumu